Las Horas del Sol, fotografías que capturan el tiempo, la vida y la historia

Se trata de la segunda entrega del proyecto Cuadernos de Campo, en el que colaboran Acciona, PhotoESPAÑA y Patrimonio Nacional. En esta ocasión con el Monasterio de Yuste y su entorno como protagonistas. El lugar al que se retiró el rey Carlos V a vivir sus últimos años tras abdicar. Y donde dedicó su tiempo a cultivar sus tres grandes intereses personales: la astronomía, la botánica y los ingenios mecánicos.

Los mismos que han centrado la atención de los artistas María Bleda y Jose Mª Rosa, -Premio Nacional de Fotografía 2005-, al concebir la colección de fotografías que componen la exposición Las Horas del Sol, recién inaugurada y que ocupa tres espacios: los jardines del Campo del Moro, la rampa de la Galería de las Colecciones Reales y el Cubo Inmersivo.

Las Horas del Sol es una reflexión artística en torno al sol como símbolo del tiempo, la vida y la historia. Durante el acto inaugural los artistas explicaron cómo «tomando como punto de partida esos focos de interés del emperador Carlos V, realizamos una aproximación contemporánea a los espacios naturales del Monasterio de San Jerónimo de Yuste, de manera que estos tres elementos, la botánica, la astronomía y la medición del tiempo, atraviesan las imágenes».

En el acto también participaron Ana de la Cueva, presidenta de Patrimonio Nacional, María Santoyo, directora de PHotoESPAÑA y Joaquín Mollinedo, director general de Relaciones Institucionales, Comunicación y Marca de ACCIONA, que han coincidido en poner en valor el arte como creador de conciencia colectiva.

Una muestra, tres formatos

La exposición se compone de imágenes en tres formatos: una muestra fotográfica, y una instalación audiovisual integradas en el recorrido de la Galería de las Colecciones Reales, una intervención en el Campo del Moro y una publicación. Así, al extenderse por espacios interiores y exteriores, invita a primero a la visión pausada de las fotos, que contrasta con la experiencia audiovisual envolvente que se exhibe en el Cubo Inmersivo.

José María Rosa detalló cómo «el proyecto establece una analogía entre el ciclo solar y el ciclo vital de la naturaleza y del hombre, evocando un tiempo en el que el sol era guía, medida y símbolo, marcando las horas, el día, la noche, las estaciones y el paso del tiempo».

Las imágenes son una invitación a recorrer visualmente el entorno del histórico monasterio. Un recorrido que Bleda y Rosa han realizado con una visión contemporánea a esos espacios naturales. «En esta imágenes, detalló Rosa, se inscriben también los viajes de otros personajes históricos que, como nosotros, llegaron a este lugar movidos por distintos intereses y sensibilidades». Se refería el artista a los que hicieron en el siglo XIX el hispanista británico Richard Ford y el fotógrafo galés afincado en España, Charles Clifford. Ambos plasmaron sus experiencias, uno en su «Guía para viajeros en España», y el otro en su fotografía del emblemático nogal del monasterio.

Las Horas del Sol viajará a mediados de septiembre al Monasterio de Yuste, donde las fotografías podrán ser contempladas en el entorno en el que han sido creadas.

Cuadernos de Campo

Las Horas del Sol forma parte del proyecto trienal Cuadernos de Campo en el que colaboran ACCIONA, PHotoESPAÑA y Patrimonio Nacional, para promover que grandes fotógrafos nacionales pongan en valor el patrimonio natural de los Reales Sitios.

El año pasado, para los Cuadernos de Campo Javier Vallhonrat dirigió su mirada sobre el “agua en el Real Palacio de la Granja”, experiencia de la que surgió una reflexión visual sobre el encuentro entre la naturaleza y el ingenio humano, que originaron las emblemáticas fuentes ornamentales de ese palacio.

Las tres entidades también colaboraron en 2022, cuando promovieron conjuntamente la exposición del recientemente fallecido Sebastião Salgado que se expuso en el Palacio Real de Madrid.

Por su parte, ACCIONA y PHotoESPAÑA, -festival anual de fotografía que se ha constituido como una referencia internacional en artes plásticas por la calidad de los autores y las obras expuestas en la sección oficial-, mantienen su alianza desde 2017, bajo la premisa de hacer visible de manera conjunta una mirada artística sobre el impacto humano en el entorno.