Pablo Benegas: «Por mis hijos me cortaría una oreja»

Guitarrista y compositor, de su pluma salen las letras de La Oreja de Van Gogh y su nuevo disco, «El planeta imaginario».

Han convertido emociones en canciones que recopilan en un caleidoscopio rebosante de sensibilidad. La Oreja de Van Gogh vuelve con «El planeta imaginario», un disco comprometido que pone el foco en temas que afectan a la sociedad, como el alzhéimer o la violencia de género. «Es una fotografía emocional del momento del grupo», asegura Pablo Benegas, su guitarrista y compositor.

–Con mis cuatro amigos, rodeados de muchos niños y donde viviremos cosas extraordinarias.

–La estrella sería nuestra música.

–A quienes necesiten compañía o padezcan males como el alzhéimer. También daría luz, fuerza y valor a las mujeres víctimas de la violencia de género para que pudieran salir adelante y fuesen más valientes para decir lo que sienten.

–Cada canción es menos fugaz que un cometa. Serían como satélites del planeta.

–Todas las emociones que conlleva un disco nuevo las sentimos como si fuera la primera vez. Para nosotros, tocar el cielo es encontrarnos a la gente que viene a vernos en directo. Sentir que les hemos emocionado y que durante más de dos horas ha dejado de lado todas sus preocupaciones, y que conseguimos arrastrarles a nuestro planeta imaginario.

–Hemos llorado escribiendo alguna de las letras. Y también sudado, porque con los años nos volvemos más exigentes y perfeccionistas.

–Sí. La música tiene esa capacidad de instalarse en tu vida, como si fuera un olor, una experiencia sensorial que te hace recordar ese momento como si lo estuvieras viviendo. La música tiene un poder espectacular.

–Uno las escribe para emocionar, y la emoción queda grabada en la memoria para siempre.

–Pero, ¿cómo debe ser una para que no se olvide?

–Deben emocionar a quienes las escriben. A partir de ahí, cada uno tiene que hacerla suya y conseguir que se instale en su memoria.

–Al hacerlo de algo tan dramático como la violencia de género hay que conseguir que la mujer se sienta abrazada y reconfortada. La letra ha de aportarles fuerza y valor para dar un paso adelante. Tienen que sentir que estamos ahí y que queremos ayudar.

–Supongo que sí, que hay algunas que no merecen el trato que reciben.

–Durante la creación no hay domingos ni días de descanso. Es un proceso que sólo se abandona cuando se termina de realizar el disco.

–(Piensa) Supongo que creerán que hemos hecho todo lo posible.

–Sí. Y siento la sensación de vacío una vez terminados.

–No, pero sí cuando otros colegas escriben algo que me hubiera gustado escribir a mí.

–Que no hay que tener prisa, ni metas. Que hay que disfrutar del camino, de cada aplauso como si fuera el primero y de cada concierto como si fuese el último. Y que nos tenemos que sentir unos privilegiados por poder vivir de la música. La vida se mira de forma diferente a los 40 años.

–¡Qué va! (risas) Estamos en nuestro mejor momento. La única crisis que sufrimos fue la marcha de Amaia.

–Entendida como un reconocimiento a lo que hacemos, de maravilla. Es algo que nos encanta. La otra forma parte de la profesión. Pero la asumimos y la llevamos bien.

–El grupo es más famoso que todos nosotros, y eso nos encanta. Tenemos una actitud activa para que lo importante, conocido y exitoso sea el grupo, y no nosotros individualmente.

–Como buen impresionista, podría reflejar lo que estamos viviendo en el Parlamento.

–Al final todos deseamos que los partidos tengan altura y acaben entendiéndose. De momento no están trasladando esa sensación.

–Por no ser fieles a nosotros mismos y a nuestros colores. Quizá nos hubiéramos merecido un tirón cuando la velocidad del éxito nos pasó por encima. Hubo una época en la que todo iba demasiado rápido y no le dimos al grupo la dimensión que tenía.

–Para mí la oreja es el aplauso, la ovación. Pero para un torero también.

–Buena pregunta (piensa). Nunca dijimos que fuera la oreja que se cortó. Pudo ser la que tenía (risas).

–Por mis hijos.

–A mi mujer.

–Mucho. Son disciplinas artísticas. Tanto ellos como los compositores buscan emocionar, transmitir, sacar fuera lo que se siente. Son expresiones artísticas. Los toreros y los compositores torean y escriben como están, más que como son.

–Ya le regalé una. Y yo en mi casa tengo un capote de él. El Juli me ha regalado la oportunidad de conocer su mundo desde dentro, en el campo, para sentir la dimensión que tiene lo que hace.