Fidelitas inaugura su exposición de arte internacional en La Finca Grand Café

Fidelitas inauguraba ayer su nueva exposición de arte en La Finca Grand Café, conformada por obras, a la venta, de hasta siete artistas internacionales, cinco pintoras y dos escultores. Rubén Puga, director de la compañía, fue el encargado de conducir el acto y presentar a los artistas, mientras el músico de Fidelitas Music, Dani Royo, amenizaba la celebración. El cantante, tras consolidar su carrera en Galicia, firmaba recientemente con esta compañía, para cumplir su sueño de continuar su carrera en la capital.

La artista Elena Ksanti, expone en este Grand Café "Renacimiento" una obra de 150 x 150 realizada en técnica mixta. A esta etapa artística Elena la ha denominado "Transformación". Según ella misma explica, "se trata más bien de una transformación interior, cuando detrás de una transición cuántica vemos otra, este espacio intermedio es la Transformación. De la misma manera que la energía y los pensamientos toman forma y se ven bajo una luz absolutamente nueva y en una nueva calidad. La Transformación es una renovación, un cambio, una transición, un mecanismo poderoso que solo es posible tras un largo y minucioso trabajo interior. Mi Transformación está en mis obras, para mí, se trata de mejorar mi calidad interior y definir nuevas metas y horizontes".

En sus cuadros se aprecian distintas texturas, sobre composiciones abstractas y luminosas, en las que se combinan distintos materiales, como arenas. Destacan unos elementos sobre otros, difuminando y resaltando de forma equilibrada para aportar profundidad. En estas dos obras, la pintura se deja escurrir por el cuadro, ofreciendo la sensación de que la transformación está viva y ocurre en ese preciso instante en el que es contemplada.

Junto a ella, también expone hasta el 14 de enero la artista original de Brasil Tatiane Dos Santos. Presenta en La Finca Grand Café "Esencia Profunda" y "Pueblos Indígenas". «Essência Profunda es una obra que invita al espectador a explorar el diálogo entre identidad y territorio», explica. La artista Tatiane Dos Santos combina magistralmente la riqueza de sus raíces indígenas brasileñas con la influencia de su vida en España, logrando una fusión única de culturas y paisajes. Inspirada por la naturaleza que la rodea tanto en Brasil como en España, esta pieza utiliza texturas dinámicas y formas orgánicas que evocan la energía vital del entorno natural. El uso de minerales en la composición aporta una profundidad táctil y simbólica, anclando la obra en una conexión auténtica con la tierra. Celebrando la coexistencia entre lo ancestral y lo contemporáneo.

A esta obra la acompaña "Pueblos indígenas": Una obra que rinde homenaje a los pueblos indígenas de Brasil, destacando su vínculo espiritual y cultural con la naturaleza. La artista Tatiane Dos Santos utiliza colores simbólicos y materiales orgánicos, como arena, para reforzar la conexión con la tierra.

Por su parte, la española Iratxe Arteta presentaba ayer tres obras, un óleo y dos acrílicos texturizados en gran formato: "Luces", "Una tarde de Otoño" y "Destellos". Con estas obras, invita al espectador a sumergirse en un fascinante juego visual donde la luz se convierte en la protagonista de todo. Cada pieza de la exposición es una exploración única de colores y materiales, que fusiona tonalidades y texturas cautivadoras.

Arteta utiliza la materia en sus obras y las dota así de una dimensión táctil, que permite a los espectadores sumergirse en una experiencia multisensorial. Son obras muy trabajadas, delicadas y sutiles. En este espacio abstracto, la luz no sólo ilumina las creaciones, sino que se convierte en una fuerza dinámica que da vida a cada pincelada, revelando un mundo de matices y emociones que va más allá de lo tangible. El propio futbolista del Real Madrid, David Alaba, era testigo de esta obra en la mañana de ayer.

Completan la exposición las pintoras Irene Pérez y Elena Olmos, al igual que los escultores nacionales Odnoder y Jesús de Zafra. Irene participa con una obra de gran formato en la que plasma la vulnerabilidad del hombre y la insaciable ambición del hombre con éxito, al que representa vestido en traje y sin mostrar nunca su rostro, "ya que lo que me interesa es su mundo interior". Esta obra ya ha estado expuesta en el Parlamento de Cantabria. De la misma forma, Odnoder, muestra su esencia en su pieza "La danza del amor". Esta obra que luce en la planta superior de este Grand Café, comenzó a ser diseñada en acuarelas, para desarrollar después una primera maqueta en madera. «Comienzo a eliminar material, hasta quedarme con la pureza, con la esencia», asegura el artista y arquitecto, premiado tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. Su homólogo Jesús de Zafra presenta una obra descomunal, con tres hitos de su proyecto "fósiles", que busca el "equilibrio entre lo sutil y lo brutal, entre lo orgánico y lo geométrico", explica.

Sobre Fidelitas

Fidelitas ARTe forma parte del Grupo Fidelitas & Company, un conglomerado empresarial que ha crecido rápidamente en el ámbito de la gestión patrimonial. Está compuesto por siete empresas que tienen el objetivo de diversificar los activos de nuestros clientes: Fidelitas ARTe; Fidelitas Real Estate, que asesora a nuestros clientes en inversiones inmobiliarias, desde la compra de hoteles hasta residencias de lujo; Fidelitas Business Consulting; Fidelitas Music; Fidelitas Fashion, muy interesante también porque fusiona arte y moda; Fidelitas Advisors; y el exclusivo Club Financiero Madrid, al estilo Nueva York y único en toda Europa. De hecho, sobre Fidelitas Fashion, presentaban ayer la colección de complementos de la diseñadora Úrsula Hurtado. El propósito de Fidelitas ARTe son la profesionalización financiera y la democratización del arte ofreciendo servicios y productos de valor añadido con una gestión íntegra independiente y personalizada de las necesidades del cliente y los artistas. La compañía trabaja dentro del mundo del arte con pintura, escultura, fotografía, obra gráfica y joyería.