La Malagueta y el Teatro Cánovas acogen unas jornadas de inclusión en artes escénicas para niños y jóvenes

El centro cultural de La Malagueta, dependiente de la Diputación de Málaga, junto al Teatro Cánovas, acogerán del 21 al 23 de octubre la primera edición de las Jornadas de Inclusión y Accesibilidad en Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud.

El evento, organizado por la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía junto a Assitej España y con el patrocinio de Fundación Unicaja y la colaboración de la Diputación, reunirá en el centro cultural a agentes creadores, gestores y profesionales de las artes escénicas nacionales e internacionales para debatir sobre innovación y transformación en las artes escénicas, explorando la accesibilidad como ámbito creativo.

Además, el Teatro Cánovas ofrecerá un espectáculo de danza “plenamente accesible el sábado y el domingo, que para muchos niños y jóvenes será su primera experiencia teatral”, han indicado desde la Diputación a través de un comunicado. Se titula ‘Loop’ y está dirigido por Enrique Cabrera, fundador de Aracalandaza, y cuenta con “una trayectoria impecable y reconocida fuera y dentro del país”.

La diputada de Educación y Juventud, Carmen Márquez, participó este jueves en la presentación de la programación junto a la delegada territorial de Turismo, Cultura y Deporte, Gemma del Corral; la presidenta de Assitej España, Eulalia Ribera, y la responsable de Artes Escénicas de la Fundación Unicaja, Gema Domínguez.

La delegada territorial de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía, Gemma del Corral, defendió en la apertura de las jornadas: “La cultura si no es para todos, no es igualitaria. Es importante que todos tengamos acceso a la cultura en igualdad de condiciones y es obligación de las administraciones romper los obstáculos que lo impidan”.

Por su parte, la presidenta de ASSITEJ España, Eulalia Ribera, explicó que esta asociación fue creada para poner en valor los derechos de todos los niños y niñas a acceder a las artes y a la cultura. “En esa apuesta por llegar a todos y ser inclusivos impulsamos estas jornadas sobre inclusión y accesibilidad, que esperamos crezcan en el futuro”, ha matizado.

Asimismo, la responsable de Artes Escénicas de la Fundación Unicaja, Gema Domínguez, respaldó la iniciativa “para contribuir a una sociedad plural y en igualdad de oportunidades” y recordó “el esfuerzo del Teatro Cánovas por la integración social desde hace varias temporadas, una sinergia compartida con la Fundación Unicaja, patrocinadora de la nueva temporada escénica 2022-2023 de este teatro”.

También Márquez destacó la importancia de la “colaboración institucional para conseguir nuestros objetivos y lograr una sociedad más justa. Es muy importante abordar los nuevos caminos posibles para que la cultura llegue a todas las personas sin excepción”.

Las jornadas pretenden así “crear un vínculo entre todos los sectores culturales que están interesados en hacer de sus obras de teatro, danza o circo y sus programaciones culturales proyectos accesibles, así como implementar herramientas útiles y fomentar el trabajo en red”.

Se tratarán también todos los detalles para la creación de un espectáculo inclusivo, atendiendo a aspectos clave como son la producción, la orientación de las programaciones, la implicación de los espacios creativos, las experiencias de los propios actores y el futuro de la inclusión escénica.

Entre los invitados a las jornadas destacan actores como el portugués Marco Paiva, Helliot Baeza y Paqui Romero, de la compañía Danza Movile, o Jaume Belló. También participarán la actriz ciega Lola Robles, directoras artísticas y de teatro como Ginni Manning, Gabriela Martín León o María José Frías, además de gestores culturales como Vanessa San José y Javier Jiménez, o la periodista Ana Belén Castillo, entre otros.

Las jornadas serán accesibles para personas sordas, ciegas o de baja visión y neurodiversas. Para ello se contará con la asistencia de una intérprete de lengua de signos española, sistema de bucle magnético, audio descripción en directo y traducción de contenidos a pictogramas y lectura fácil.

EL TEATRO CÁNOVAS

De este modo, el Teatro Cánovas, “único espacio escénico de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte de la provincia cuya programación está íntegramente destinada a público infantil y juvenil”, acogerá el sábado 21 y el domingo 22 de octubre a las 18.30 y 12.00 horas, respectivamente, y de forma totalmente accesible, la obra ‘Loop’.

Para ello, el teatro ofrecerá mochilas vibratorias para niños sordos, audiodescripción en directo e incluso se realizará un paseo escénico previo para los niños ciegos o con baja visión que lo soliciten.

Los asistentes podrán tomar referencia de medidas, texturas, sonidos e incluso los movimientos de los bailarines, con los que también tomarán contacto, para facilitar esta experiencia. El paseo escénico tendrá lugar una hora antes de la función el sábado y el domingo y debe solicitarse en taquilla, por teléfono en el 951308902 o a través del por correo electrónico del teatro.

Cabrera pone en marcha ‘Loop’ partiendo del lema de Einstein de que “la imaginación es más importante que el conocimiento. El conocimiento es limitado y la imaginación circunda el mundo”. Así, la obra “es la carta de amor que ha creado Aracaladanza” a la maquinaria escénica, con bailarines, maquinistas, telones, focos, bambalinas, suelo de linóleo, escaleras, moquetas, colchonetas o ventiladores.

La escenografía y el vestuario, diseñados por Elisa Sanz, convierten la danza “en una función mágica en la que el escenario, sus elementos y quienes sobre él trabajan se convierten en protagonistas”.

Jana Pacheco, realizadora del guion para personas ciegas, ha trabajado con el director de escena para trasformar las imágenes y la dramaturga onírica en una voz que llega a los oídos de los niños ciegos.

“Entre aplausos y aplausos, los que se escuchan nada más comenzar la función y los que suceden nada más acabar, los espectadores serán testigos y cómplices de esta aventura imaginada en la que también ellos serán parte del espectáculo”.

Esta coproducción de Aracaladanza y del Festival Grec de Barcelona “abre a los espectadores las puertas a un mundo que en pocas ocasiones se puede disfrutar desde el patio de butacas, y descubre, además, la importancia que tienen las personas y los elementos que hay sobre un escenario para que un espectáculo pueda hacernos vivir una experiencia única con el poder de cambiar nuestra imaginación”.

Con una trayectoria de más de un cuarto de siglo, la compañía madrileña fue reconocida en 2010 con el Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud por su compromiso y su “exigencia estética, artística y técnica” y hasta hoy sigue siendo un referente de la danza al más alto nivel.

Desde la Diputación han indicado que las jornadas tienen un coste de inscripción de 50 euros para el público general, de 30 euros para miembros de Assitej y gratuitas para personas con discapacidad.