De Lorca a ‘El diablo cojuelo‘: nueve citas con el teatro que no te puedes perder

1 y 2. El diablo cojuelo y El disfraz/Las cartas/La suerte

E l Siglo de Oro español es un período histórico en que florecieron el arte y las letras castellanos. Muy popular en la literatura y arraigado en la cultura popular desde el siglo XVII, el diablo cojuelo es un personaje legendario y literario de muchos lugares de España. El dramaturgo Luis Vélez de Guevara fue el que mejor reflejó sus aventuras y, en una novela de 1641, lo utilizó hábilmente para criticar la doble moral del Madrid de la época. La compañía de payasos Rhum & Cia se basa en esta novela para realizar, por primera vez, una adaptación teatral, sin duda, una gran responsabilidad. Y el éxito ha sido notable: tras su estreno y gira por varias ciudades española (Valencia, Logroño, Sevilla y Granada), llega ahora El diablo cojuelo al Teatro de la Comedia.

El diablo cojuelo está considerada una obra picante y animada

Con mucho humor, nos cuentan el viaje del diablo cojuelo y el estudiante Cleofás, en una adaptación de Juan Mayorga y bajo la dirección de Ester Nadal. Es la historia de un estudiante que saca al diablo de la botella en la que un mago lo tenía atrapado. Este juguetón personaje, en agradecimiento, lleva a su libertador por el aire y le va enseñando uno por uno el interior de las casas, levantando los tejados como si fueran una casa de juguete, mostrando a sus habitantes en su intimidad.

El reparto de la obra está conformado por Joan Arqué, Roger Julià, Xavi Lozano, Jordi Martínez, Mauro Paganini y Piero Steiner. Mujeres del siglo XXI Son obras bastante desconocidas. La Compañía Nacional de Teatro Clásico quiere también acercar a los espectadores la dramaturgia femenina en el siglo XIX. Era una época en la que las leyes discriminaban a las mujeres. El disfraz/Las cartas/La suerte son tres textos teatrales de las autoras decimonónicas Joaquina Vera, Víctor Català (Caterina Albert) y Emilia Pardo Bazán, muy representativas del movimiento feminista y literario de la época. El reparto forma parte de las promociones de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. Lo forman Alba Enríquez, Mariano Estudillo, José Pablo Polo, José Juan Rodríguez, Andrea Soto y Daniel Teba (El disfraz), Mamen Camacho, Silvia Nieva y José Pablo Polo (Las cartas) y José Carlos Cuevas, José Pablo Polo y Alba Recondo (La suerte).

¿Dónde?

El diablo cojuelo: Teatro de la Comedia. Príncipe, 14. Sala Principal. Horario: De M a D, 20:00 h. Precio: Desde 11 €.

El disfraz / Las cartas / La suerte: Sala Tirso de Molina. Estreno: 15/04. Horario: De M a D, 17:30 h. Precio: Desde 25 €.

3. Discurso de agradecimiento

Carlos Cedrán, Premio Nacional de Teatro en Cuba, estrena en Madrid, en exclusiva, esta obra, considerada un trabajo de autoficción. El dramaturgo y director recurre a su realidad para inspirarse. Se convierte en protagonista y la reconstruye, manipulándola a través de alegorías, ilusiones, apariencias… con la pandemia como telón de fondo, el montaje cuenta la historia de un escritor famoso que gana un importante premio literario. Como la población normalmente se aburre mucho –y, más, cuando está encerrada en sus casas–, las redes sociales se llenan de argumentos a favor y en contra de la concesión del galardón y muchos comentarios llegan a afectarle. Cuando tiene que realizar su discurso de agradecimiento, no deja títere con cabeza. Realiza un alegato en el que critica el escándalo, defiende la ética y reflexiona sobre la política y las relaciones humanas. En medio de una fuerte crisis personal, provocada, en parte, por la soledad y el aislamiento durante el confinamiento, reaparece un amigo de la juventud, contactándole a través de las redes

¿Dónde? Teatro Lara, Corre. Baja de San Pablo, 15. 21/04, 19:30 h. Precio: Desde 12 €.

4. La dama de blanco, Emily Dickinson

La compañía madrileña Guindalera realiza un homenaje a una de las mejores escritoras estadounidenses. Este montaje, protagonizado por María Pastor y dirigido por Juan Pastor, se sumerge en el personaje de Emily Dickinson y descubre en el aislamiento voluntario de la poetisa el paralelismo vivido por ella misma en la pandemia.

¿Dónde? Teatro Quique San Francisco. Estreno: 20/04. Horario: De X a D, 21:00 h. Precio: Desde 14 €.

5. Retablillo de don Cristóbal

Basado en la obra de Federico García Lorca, entremezcla el teatro de guiñoles con el teatro poetizado de su época. Dirigida por Ana Zamora, está dedicada a la memoria de Julio Michel, uno de los mayores titiriteros de la historia de España y fundador, en 1985, del Festival Internacional de Títeres de Segovia (Titirimundi). Encuentro con el público el 15/04.

¿Dónde? Teatro de La Abadía. Horario: De M a S, 19:00 h; D, 18:30 h. Precio: Desde 14 €.

6. Extinción

Crítica al extractivismo, un modelo productivo fundamentado en la extracción de grandes volúmenes de recursos naturales. Para ello, los autores se basan en la Misa de batalla y la Misa pro defunctis, de Joan Cererols, en una original propuesta escénico-musical.

¿Dónde? Teatro de La Abadía (Sala Juan de la Cruz). Horario: De M a S, 20:00 h; D, 19:30 h. Precio: Desde 13 €.

7. La lengua en pedazos

La obra repasa la vida y el legado de Teresa de Jesús a través de una mirada artística basándose en su Libro de la vida y la participación de los actores Clara Sanchis y Daniel Albaladejo. La santa habla con un inquisidor sobre la existencia, la religión, la política, el amor y la justicia.

¿Dónde? Teatro del Barrio, 15/04 y 16:04, 19:30 h. 17/04, 18:00 h. Precio: Desde 19 €.

8. Andrea Chénier

Diferido desde la Ópera de Múnich. Jonas Kaufmann y Anja Harteros continúan su colaboración en una nueva producción de Andrea Chénier, de Umberto Giordano. Junto al magnífico barítono George Petean, muestran cómo el amor triunfa sobre la muerte.

¿Dónde? MK2 Palacio de Hielo. 21/04, 20:00 h. Precio: 13 €.

9. Gochos

El bailarín David Blanco y el dramaturgo Sergio Toyos danzan al son de sonidos como el gruñir de los gochos, el murmullo del río o el sonido metálico de los cerrajes.

¿Dónde? Teatro Fernán Gómez, Centro Cultural de la Villa. 15/04, 18:00 y 19:30 h. Precio: Desde 10 €.